“Echo de menos a mis padres, que están en Francia. Extraño a mis amigos, aunque hablo con ellos no es lo mismo. Queso de cabra muy fuerte; el pastel de chocolate de mi abuela; el olor del pan en la panadería. Ver el jardín desde la ventana. A veces echo de menos mi cama calentita. ¿Qué más extraño? El horario del autobús, porque en Francia puedes saber a qué hora pasa el autobús”. Esta es Elise Goetz. Ella –28 años, francesa– recibió una indicación en el oído e improvisó. Ella está frente a una docena de personas. Cada uno llegó a la Ciudad de México en diferentes momentos de diferentes lugares: Brasil, Turquía, España, Colombia, Ucrania, también de diferentes Estados de México… Forman parte del mismo grupo de teatro. Llamado La empresa migrante.
Crearon la empresa hace seis meses. Dos noches a la semana, luego de terminar sus jornadas de trabajo, se reúnen para ensayar la primera obra que van a presentar. Será una adaptación de bodas de sangre, la tragedia en tres actos y siete cuadros de Federico García Lorca. Empezaron a prepararse en un espacio que todo el mundo paga y este domingo a principios de abril, cuando EL PAÍS visita el ensayo, la práctica se hace por primera vez en Casa Refugio Citlaltépetl, la casa de la colonia Condesa que será tu escenario el 15 y 26 de abril.
Eliaquim Guimaraes continúa con el ejercicio cuando acaba su compañero francés. La dinámica es la misma: Jorge Escandón, el entrenador el actor, se acerca, dice algo inaudible para los demás y comienza a recitar. Pero la consigna ha cambiado: «En mi ciudad [de origen]Odio tener que saludar a mucha gente por la calle… ¿Qué es lo que detesto? Odio eso… ¡No hay horchata en Brasil ni chilaquiles! Tienes que bañarte todo el tiempo porque sudas. Odio… odio… ¿puedo mentir? Guimaraes, que se fue de su país por motivos económicos, hace reír al grupo. No hay tantas cosas que odio. Llegó a la Ciudad de México después de vivir en Estados Unidos hace un año y medio, y ahora está tratando de obtener los documentos que necesita para residir aquí.
Elise Goetz, Eliaquim Guimaraes, Hasan Kucukalpelli, Blanca Arcos, Larissa Urbina, Sebastián del Río, Jaime Botello, Laura Bertipaglia, Mateo Salda, Thábata Cavalcante y Minah Cerviño son algunos de los integrantes del elenco. La empresa fue creada bajo la dirección de Omar Olvera; el equipo también está encabezado por Morelia Villarino, coreógrafa, y Hugo Morales Zendejas, responsable de música. Sin embargo, casi ninguno de los miembros del elenco se dedica profesionalmente al arte. Goetz, por ejemplo, es ingeniero ambiental; Guimaraes enseña portugués e inglés; Hasam Kucukalpelli inició un proyecto culinario… El teatro ha sido, para la mayoría, una forma de transformar su experiencia en un nuevo país.
Historias hechas arte
Sin embargo, todo comenzó antes de que se fundara la empresa. En 2020, Olvera fue invitada a participar en el proyecto TransMigrarART, un programa multidisciplinar financiado por la Unión Europea para crear talleres artísticos “que transformen la situación de vulnerabilidad de los migrantes” en diferentes partes del mundo. Como parte de su investigación, el creador organizó un espacio para migrantes en la Ciudad de México. Las clases terminaron en octubre y, como cierre, el grupo presentó una muestra. “Ha ido tan bien y lo hemos pasado tan bien que todos queríamos seguir”, explica Olvera mientras el grupo sigue trabajando.

“A través de ejercicios creativos, logran convertir todas sus historias, sus traumas, sus vivencias en un objeto artístico”, continúa Olvera. Se refiere a una canción, un dibujo, una escena o un discurso, por ejemplo, como los que improvisan Goetz y Guimaraes. “Al convertirlos en un objeto creativo, pueden convertirse inmediatamente en espectadores de su propio trabajo y eso les permite ver su vida de una manera diferente y atender sus circunstancias con otra perspectiva. En el colectivo también se sienten un poco más empoderados, con más herramientas, integrados gracias a las redes que están empezando a crear acá adentro”, agrega.
México es cada vez más un país de destino para los migrantes. Entre 2000 y 2020, la población extranjera en el país aumentó un 123%, según la Organización Internacional para las Migraciones (OIM). Más de la mitad de las personas que llegan al país provienen de Estados Unidos (67%); el resto nació en Venezuela (6%), Guatemala (4%), Honduras (3%) o España (2%), según el informe del organismo internacional, publicado en febrero. El país, además, registró en 2022 la mayor cantidad de “eventos” de personas en situación migratoria irregular y superó las cifras récord de 2021.
“En el grupo hay los que han venido a la fuerza, los que han venido por una invitación de trabajo, los que vienen por decisión propia, porque tenían muchas ganas de cambiar de aires… Además, hay migrantes del interior de la República; Ha sido interesante ver cómo se invisibiliza lo que sufre el migrante aquí mismo”, dice Olvera. El artista explica que las vulnerabilidades que ha identificado en las personas que salen de su país son variadas y tienen que ver con cuestiones legales, burocráticas, sociales, de idioma… La principal, cree, es la nostalgia: «Es la que todos el tiempo sale a flote La nostalgia de haber dejado su familia, su contexto, sus amigos, la casa… Y todo lo que eso conlleva”.
‘Bodas de sangre’ a la mexicana
«Prevenido», advierte Olvera, ya de vuelta con el grupo. Terminado el entrenamiento, comienza el ensayo bodas de sangre. La idea de que esta fuera la primera obra de la empresa surgió “fantasmeando”, dice Blanca Arcos, quien es española y llegó a México hace año y medio con una oferta de trabajo como arquitecta. Participó en otros grupos de teatro en Madrid y Buenos Aires, pero esta experiencia ha sido diferente. “Pensamos que podría ser interesante hacer una versión de bodas de sangre Mexicanizado y traído al día de hoy, con lo bizarro que somos todos de fuera”, dice.
El escenario estaba delimitado en una de las habitaciones de esta antigua casa, en la que las escaleras bajan torcidas. El edificio tiene historia. En la década de 1940 recibió a los republicanos que huían de la Guerra Civil Española. Posteriormente, fue refugio de escritores que huían del conflicto de los Balcanes. Tras el terremoto de 2017, se convirtió en un centro de acopio. Aquí está la biblioteca del periodista Javier Valdéz, asesinado en Culiacán. Hace unos meses, otro grupo de teatro integrado por migrantes centroamericanos y haitianos ensayaba en la terraza La tempestadde William Shakespeare. Hoy ha abierto para el grupo dirigido por Olvera.
La Novia está a punto de casarse con el Novio, pero sigue enamorada de Leonardo Félix –el único personaje que tiene nombre–; Su familia fue la responsable de la muerte del padre y del hermano del Novio, y la Madre no lo olvida. En la versión de La Compañía Migrante, Leonardo Félix monta una motocicleta en lugar de un caballo y se bailan cumbias. La música, que se toca en vivo, fue creada especialmente para la obra. En medio de la sala, ahora hay una pequeña mesa redonda de madera, con un bordado en el centro y puros; también hay botellas de cerveza en el suelo. Suena una emisión de radio grabada. Arcos lo trae consigo cuando entra en escena.
«Hijo, almuerzo.

Los actores se desplazarán por esa sala -incluidas las escaleras- para interpretar la tragedia. A los lados, habrá espacio para que los espectadores se sienten en sillas o de pie. En un rincón se ubicarán los músicos Klauz Duane y Georgy Diorditsa con guitarra y violonchelo. En este ensayo, un nuevo actor interpreta a Leonardo y está aprendiendo las líneas que tendrá que decir ante el público en unos días. La Novia no ha podido asistir y Olvera hace el papel porque el ensayo debe continuar. El hijo se niega a almorzar y le pide a la Madre el cuchillo, para cortar las uvas:
-La navaja, la navaja… Malditos sean todos y el pillo que los inventó. (…) Y las escopetas y pistolas y el más pequeño cuchillo, y hasta las azadas y horcas de la era…
El primer acto está en marcha; vendrá el segundo y el tercero; los siete cuadros, y una ranchera final. Juan Gabriel, con ese “no quería irme/a ver si un día/que quieres volver/todavía me encuentras”. Una versión sincrética que suena a rumba flamenca.

